Studio Roosegaarde | Nouveau Design Numérique Néerlandais
L'artiste et innovateur néerlandais Daan Roosegaarde est un penseur créatif et un créateur de conceptions sociales qui explorent la relation entre l'homme, la technologie et l'espace.
Nos consultants se feront un plaisir de vous conseiller sur la meilleure façon d’adapter le message pour votre public cible spécifique.
Daan Roosegaarde est un artiste et innovateur néerlandais, mondialement connu pour ses conceptions révolutionnaires qui explorent la relation dynamique entre l’homme, la technologie et l’espace.
En tant que fondateur de Studio Roosegaarde (2007), il dirige une équipe multidisciplinaire qui développe des ‘Paysages du Futur’ : des prototypes intelligents et durables ainsi que des installations à grande échelle qui imaginent la ville de demain.
Poussé par une profonde fascination pour l’intelligence de la nature, comme la bioluminescence des méduses ou la lumière des lucioles, Roosegaarde combine science, poésie et design pour créer des expériences significatives.
Parmi ses projets les plus marquants, on trouve :
• SPARK, une alternative poétique et durable aux feux d’artifice traditionnels, où des milliers de particules lumineuses biodégradables créent une célébration enchanteresse et respectueuse de l’environnement ;
• Van Gogh Path, une piste cyclable de 600 mètres qui s’illumine la nuit grâce à l’énergie solaire. Inspirée par ‘La Nuit étoilée’, elle unit innovation, art et patrimoine culturel ;
• Smog Free Project, la plus grande installation de purification de l’air extérieur au monde, qui filtre les particules fines de l’air et les transforme en objets tangibles, comme des bijoux ;
• Waterlicht, une installation lumineuse immersive qui simule une inondation virtuelle et sensibilise à la montée du niveau de la mer.
Le travail de Roosegaarde a été exposé dans des musées de premier plan, notamment le Stedelijk Museum Amsterdam, le Rijksmuseum, le Design Museum London, la Tate Modern, le Victoria and Albert Museum, le Tokyo National Museum et le Musée des Arts Décoratifs à Paris. Son art se trouve à la fois à l’intérieur et à l’extérieur des murs des musées et forme souvent des paysages urbains, invitant le public à réfléchir sur l’avenir de notre environnement de vie.
Roosegaarde a obtenu un master en architecture à l’Institut Berlage et a construit un portefeuille international polyvalent. Il occupe des fonctions de conseil dans des institutions culturelles et gouvernementales de premier plan et est un conférencier très demandé sur des scènes internationales telles que TED, NASA et le Forum Économique Mondial. En 2019, une monographie complète sur sa vision artistique et son œuvre a été publiée par Phaidon.
Il a reçu des prix prestigieux, notamment la London Design Innovation Medal, le INDEX Award, le Dezeen Design Project of the Year, le DFA Grand Award Hong Kong et plusieurs Dutch Design Awards. De plus, il a été reconnu par Forbes et Good 100 et a été nommé Artiste Néerlandais de l’Année. Roosegaarde formule sa mission comme suit :
Je ne crois pas en l’utopie, je crois en la protopie : un monde prototype que nous améliorons pas à pas.
Dans la conférence, Daan vous emmènera à travers de magnifiques photos et films dans les projets artistiques qu’il réalise. Quels défis se présentent à vous, comment motivez-vous une équipe, comment convainquez-vous les gens et comment travaillez-vous avec l’objectif final en tête, car si nous ne pouvons pas imaginer l’avenir, nous ne pouvons pas non plus le construire. Daan aborde le potentiel du design et de la créativité en relation avec le défi actuel de créer un nouvel avenir.
“Si nous ne pouvons pas imaginer l’avenir, nous ne pouvons pas non plus le construire.”
Avec l’aide de logiciels d’intelligence artificielle, des images en direct peuvent être générées en saisissant des mots spécifiques. Daan mènera des dialogues interactifs avec des participants du public et coachera individuellement en posant des questions sur la façon dont ils peuvent donner vie à leurs pensées.
Daan Roosegaarde et l’UNESCO ramènent les étoiles dans ta rue.
Voir les étoiles dans ta propre rue. Cela ressemble peut-être à un conte de fées, mais la ville néerlandaise de Franeker a réussi cela en éteignant toutes les lumières de la ville dans le projet SEEING STARS.
SEEING STARS n’est plus qu’à un interrupteur et encourage d’autres villes à suivre. Unesco Pays-Bas veut reconnaître la vue des étoiles comme une forme de patrimoine universel.
Plus de 80% de la population mondiale vit sous un ciel pollué par la lumière ; une barrière qui nous empêche de ressentir la beauté de l’univers. Mais il y a une solution. SEEING STARS crée un sentiment de connexion, non seulement avec notre communauté, mais aussi avec notre planète.
SEEING STARS est une collaboration entre les habitants, le gouvernement et les entreprises de la ville, Unesco Pays-Bas et Studio Roosegaarde pour éteindre toutes les lumières domestiques non essentielles, les panneaux publicitaires et l’éclairage public. En éliminant cette pollution lumineuse dans toute la ville, SEEING STARS permet à chacun de se reconnecter avec l’univers et de ressentir la magie de la lumière des étoiles.
SPARK transforme les manières traditionnelles et polluantes de célébrer, telles que les feux d’artifice, les ballons, les drones et les confettis en une nouvelle fête durable. Grâce à une combinaison de design et de technologie, des milliers d’étincelles lumineuses en matériaux biodégradables sont silencieusement déplacées par le vent en constante évolution; inspirées par les lucioles, les nuées d’oiseaux et la galaxie.
SPARK invite tout le monde à faire partie du voyage vers un avenir respectueux de l’environnement. Avec SPARK, l’interconnexion entre l’homme et la nature est célébrée et les traditions peuvent être maintenues d’une nouvelle manière. De plus, c’est une alternative durable pour les événements communautaires qui souhaitent promouvoir la réflexion et la célébration, tels que les Jeux Olympiques, le Quatrième Juillet, le Nouvel An ou d’autres célébrations communes.
Un paysage de rêve sur la puissance et la poésie de l’eau.
WATERLICHT est un paysage de rêve sur la puissance et la poésie de l’eau. Comme une inondation virtuelle, WATERLICHT montre jusqu’où l’eau pourrait monter. WATERLICHT est une expérience collective pour nous rappeler l’importance, l’impact et le potentiel de l’innovation en matière d’eau et les conséquences du changement climatique.
URBAN SUN nettoie les espaces publics du coronavirus avec une lumière far-UVC 222nm sûre pour promouvoir le bien-être humain.
Après le lancement réussi à Rotterdam, URBAN SUN est parti en tournée mondiale, notamment au Festival d’Aarhus au Danemark, au Museum of Design Atlanta aux États-Unis, au pavillon néerlandais de l’Expo Universelle 2020 Dubaï aux Émirats Arabes Unis et à la Biennale Solaire à Rotterdam.
La beauté de la mise en lumière de l’agriculture.
La plupart du temps, nous avons à peine un regard pour les vastes étendues sur terre qui nous nourrissent littéralement. GROW souligne l’importance de l’innovation dans le système agricole : Comment un design lumineux avancé peut-il aider les plantes à croître de manière plus durable ? Comment pouvons-nous faire du fermier le héros ?
GROW est un paysage de rêve qui montre la beauté de la lumière et de la durabilité. Pas comme une utopie, mais comme une protopie, qui s’améliore pas à pas.
Le premier aspirateur de smog au monde qui crée des parcs d’air pur.
LE PROJET SANS SMOG est une campagne pour l’air pur dirigée par Daan Roosegaarde pour réduire la pollution de l’air et offrir une expérience inspirante d’un avenir propre. Le projet comprend une série d’innovations urbaines, telles que la TOUR SANS SMOG qui offre une solution locale pour l’air pur dans l’espace public. Il est combiné avec des ateliers avec les gouvernements, les étudiants et l’industrie des technologies propres pour collaborer et rendre une ville entière sans smog.
VAN GOGH PATH est le chemin cyclable lumineux qui s’illumine la nuit, fait de milliers de pierres scintillantes inspirées par La Nuit étoilée de Vincent Van Gogh.
VAN GOGH PATH fait partie de SMART HIGHWAY, routes interactives et durables de demain de Daan Roosegaarde et Heijmans Infrastructure. L’objectif est de créer des routes intelligentes en utilisant la lumière, l’énergie et l’information qui interagissent avec le trafic.
La collaboration entre Roosegaarde et Heijmans est un véritable exemple d’industrie innovante. Le design et l’interactivité de Studio Roosegaarde et le savoir-faire de Heijmans se fondent en un objectif commun : l’innovation du paysage néerlandais.
Inspiré par la nature, l’installation se déploie et crée un jeu de lumière et de mouvement. LOTUS OCULUS active l’architecture de la galerie d’art moderne historique de Milan et est réalisée sur commande de Bulgari.
Le matériau et le design spécialement développés par Studio Roosegaarde sont inspirés par la nature. LOTUS OCULUS est un hommage à la grandeur du Panthéon et perpétue cet héritage en créant une architecture organique de mouvement et d’ombres.
La série LOTUS a commencé en 2010 comme une recherche continue sur les surfaces intelligentes. Roosegaarde décrit cette connexion tangible entre la lumière et le matériau comme “une métamorphose de la nature et de la technologie”. LOTUS est une œuvre d’art et un projet pilote pour une architecture plus organique en quête d’une nouvelle harmonie entre l’homme et l’environnement.
60 bâtiments réfléchissants éclairés par les phares des voitures de passage.
GATES OF LIGHT est une installation permanente qui éclaire 60 bâtiments grâce à la rétro-réflexion à l’aide des phares des voitures de passage. En conduisant à travers, les portes historiques des écluses s’illuminent et créent un paysage lumineux futuriste sans utiliser d’électricité.
Dans l’obscurité, l’architecture de ces bâtiments est éclairée par les phares des voitures de passage, qui reflètent la lumière à travers de petits prismes. Sans voitures sur la route, les structures ne s’illuminent pas. L’utilisation de la lumière de cette manière ne nécessite pas d’énergie et ne contribue pas à la pollution lumineuse.
Ce contenu est disponible après avoir accepté les cookies marketing.
Ses créations les plus iconiques sont Waterlicht (une inondation virtuelle), Smog Free Project (le plus grand purificateur d’air extérieur au monde, qui transforme le smog en bijoux) et Space Waste Lab (la mission de s’attaquer aux déchets qui flottent dans l’espace).
Studio Roosegaarde se consacre aux solutions durables pour l’avenir, jusqu’aux installations artistiques interactives réagissant au toucher. Le travail du studio explore le concept de beauté, qui signifie à la fois “beau” et “propre”, en référence à l’air, à l’eau et aux sources d’énergie.
Demandez le tarif et les disponibilités, sans engagement. Nos consultants vous conseillent personnellement.
Nos spécialistes sont prêts à associer l'expertise idéale à vos objectifs.
